Hvis du skulle tage en sidste tur gennem din by, hvor ville du vælge at tage hen? Hvad ville du gerne se en sidste gang? Din sædvanlige rute? Dit barndomshjem? Eller måske et sted, du aldrig har været, men kun har drømt om?
Følg den ældre mand Hans og hans hjælper på en sidste udflugt gennem byen. Vi passerer gader, veje, pladser, lyskryds, fortov Hans har betrådt gennem sit liv; steder der har haft betydning for ham. Vi gør ophold på ved stoppesteder, udsigtspunkter og cafeer, hvor han mødte mennesker han lærte at kende og mennesker der efterlod ham i længslen. Vi ser hans liv i hverdagsrum, bakker af modgang, hjørner med strejf af lykke. Og mens vi går, går tiden, forfaldet sætter ind og en afsked nærmer sig.
Denne poetiske vandreforestilling bygger videre på Det Olske Orkesters mangeårige grundforskning med ’Übermarionetten’ samt erfaringer fra den stedspecifikke nattevandring ”Escape”.
INFO
Varighed: 120 min.
Kom indenfor, tag plads og vælg én af de farvede poletter – “click”: et poetisk snapshot, en sanselig og visuel rejse på 5-7 min. begynder kun for jer,
og bliver et minde I kan tage med jer videre.
INFO
Alder: Fra 5 år
Varighed: 5-7 min.
Forestillingen spiller i følgende tidsrum:
Torsdag 3 august kl. 13.00 – 15.00 + 16.00 – 18.00
Fredag 4 august kl. 13.00 – 15.00 + 16.00 – 18.00
Lørdag 5 august kl. 13.00 – 15.00 + 16.00 – 18.00
NB: Forestillingen spiller for 2 personer ad gangen hvert 5-7. minut i ovenstående tidsrum. Når du køber billet vil du kunne vælge en forestilling hvert 15. minut. Der vil være nogle minutters ventetid.
ENTRÉFORESTILLING
Køb billet via TICKET ikonet v. TID + STED eller køb et festivalarmbånd og få gratis adgang til alle entréforestillinger. Festivalarmbåndet kan købes både til familier og til enkeltpersoner. Læs mere og køb PASSAGE FESTIVALARMBÅND HÉR
Med hovedtelefoner på og til lyden af havejere, æstetiske lydbilleder og fagpersoners stemmer, guides du afsted mellem staudebede og blomster. Imens fører to performere dig fører rundt i havens rum og inviterer dig til at åbne sanserne i mødet med specifikke planters poetiske og sanselige anatomi: duften af krusemynte eller salvie, smagen af kandiserede roser og Hyldemors purpursorte saft. Undervejs møder de mælkebøtten og kulturrosen og den værkende havearbejder-krop.
HAVEN er en sitespecifik vandreoplevelse der fagligt, poetisk og sanseligt undersøger vores relation med naturen op igennem tiden og idag.
INFO
Varighed: 60 min.
Alder: Fra 12 år
SPROG: Forestillingen spiller på dansk
ENTRÉFORESTILLING
Køb billet via TICKET ikonet v. TID + STED eller køb et festivalarmbånd og få gratis adgang til alle entréforestillinger. Festivalarmbåndet kan købes både til familier og til enkeltpersoner. Læs mere og køb PASSAGE FESTIVALARMBÅND HÉR
I KINSKI– Roi de Rats (Rottekongen) ligger ansvaret for forestillingen delvist i publikums hænder, når den groteske Kinski, en plaget og arbejdsløs skuespiller, må sælge vampyrtænder for at overleve – men undervejs giver afkald på det menneskelige i scenerummets trygge rammer.
I skuespillerens demonstration af produktets potentiale gennem en iscenesættelse af Nosferatu (!) ender Kinski med, i protest, at forvandle sig til en rotte. Han er klar til at strejfe rundt i det offentlige rum som en hjemløs. Stanken spreder sig i byen, da frygten for at skulle opgive sin private og intime sfære viger for behovet for at vise sig selv uden skam – og publikum skal med…
Den ekstreme forvandling af Rui Paixão’s krop under forestillingen bringer kaos, uorden og en helt særlig absurditet, ikke mindst gennem improvisation og interaktion med publikum i en blanding af visuel kunst, fysisk teater og et dybt dyk ind i klovnens univers.
Interview
Læs interviewet med Rui Paixão på Iscene.dk – om hvorfor Klaus Kinski, Werner Herzog og filmen Nosferatu har inspireret titlen. Om klovnens punk-energi og transformationsevne, og om teatrets zoo og gadens jungle.
KINSKI – Vildskab på PASSAGE Festivals gader
INFO
Varighed: 50 min.
Alder: Fra 12 år
SPROG: ENGELSK
ENTRÉFORESTILLING
Køb billet via TICKET ikonet v. TID + STED eller køb et festivalarmbånd og få gratis adgang til alle entréforestillinger. Festivalarmbåndet kan købes både til familier og til enkeltpersoner. Læs mere og køb PASSAGE FESTIVALARMBÅND HÉR
Heliumballoner, sten, dansende stiger, grammofoner der ler, selvportrætter der svæver og cigaretpapir, der danser i takt med en vals…
…så ‘la grUtesca’ er en essens. Det er verbaliserede tanker og poetiske handlinger, der samtaler og skaber en poetisk og provokerende collage, som stiller spørgsmål til latterens og frihedens rolle og fremtid i samfundet.
Et kunstnerisk partitur af tanker, opfattelser og følelser.
INFO
Varighed: 55 min.
Alder: Fra 12 år
ENTRÉFORESTILLING
Køb billet via TICKET ikonet v. TID + STED eller køb et festivalarmbånd og få gratis adgang til alle entréforestillinger. Festivalarmbåndet kan købes både til familier og til enkeltpersoner. Læs mere og køb PASSAGE FESTIVALARMBÅND HÉR
Et memoir, der binder fortid og nutid sammen, en personlig fortælling, der udforsker skolens sociale dynamik og den institutionelle indflydelse på krop og sjæl. Den præsenterer en auditiv sensitivitetsanalyse, der undersøger nostalgi og brutalitet.
Du er en dag i morgen er en invitation til at lytte med lige dele nostalgi, håb og desperation gennem hovedtelefoner, mens man sidder på stole iført hovedtelefoner, med klasseværelset som scenografi og dig selv i centrum. Et imaginært univers i en hyperkonkret kontekst gennem ord og lyd.
Værket er sidste del af Convoi Exceptionnels “Trilogi for læringsrum”. Dele af trilogien er udviklet i samarbejde med dansere, kostumedesignere og musiker fra Hongkong.
Interview
Læs interviewet på Iscene.dk med Convoi Exceptionnel’s kunstneriske leder Jon Skullberg: Åbne samarbejder – at skabe på, til og med en festival
INFO
VARIGHED: 45 min.
ALDER: Fra 13 år
SPROG
Torsdag 3. august
Kl. 15.00 – Engelsk version
Kl. 17.00 – Dansk version
Fredag 4. august
Kl. 15.00 – Engelsk version
Kl. 17.00 – Dansk version
KL 19:00 – Dansk version EKSTRA FORESTILLLING / Kun festival-armbånd billetter
Lørdag 5. august
KL 13:00 – Dansk version EKSTRA FORESTILLLING / Kun festival-armbånd billetter
Kl. 15.00 – Dansk version
Kl. 17.00 – Dansk version
ENTRÉFORESTILLING
Køb billet via TICKET ikonet v. TID + STED eller køb et festivalarmbånd og få gratis adgang til alle entréforestillinger. Festivalarmbåndet kan købes både til familier og til enkeltpersoner. Læs mere og køb PASSAGE FESTIVALARMBÅND HÉR
COLLECTIVE MATTER 2: Åndedræt opføres af Nønne Mai Svalholm, hendes muse Sisse Lunøe og en stor oppustelig gul-sort skulptur, som de tænker på som værkets tredje danser – med referencer til en lunge, et hav, en have, en krop, en port. Først er vejrtrækningen langsom og beroligende, dernæst lokkende, bydende, og til sidst ude af kontrol. Åndedræt undersøger åndedrættet som livgivende og transformativ figur.
Nønne Mai Svalholm har skabt skulpturen i samarbejde med multikunstner Henrik Vibskov.
Det samlede værk COLLECTIVE MATTER består af to dele:
COLLECTIVE MATTER henviser til et fælles anliggende. Det er en fælles refleksion på tværs af generationer, en overgang, en udveksling og en samskabelse. Alt det fysiske bevægelsesmateriale er skabt via meditative praksisser som omfavner det præ-artikulerede og den ikke-kultiverede stemme. Collective Matter er det andet værk i BIG BANG trilogien af SVALHOLM, som denne gang undersøger temaerne samskabelse og fællesskab. COLLECTIVE MATTER er et tværkunstnerisk og stedsspecifikt værk, der tilpasser og transformerer sig i lyset af de steder, det fremføres og de forskellige kunstnere som involveres.
COLLECTIVE MATTER består af to koreografiske værker: Passager (2021) af duoen two-women-machine-show og det nye værk Åndedræt (2023) af Nønne Mai Svalholm. COLLECTIVE MATTER kan opleves som en sammenhængende begivenhed eller som individuelle, men stadig forbundne nedslag, i den rækkefølge der ønskes: COLLECTIVE MATTER 1: Passager og COLLECTIVE MATTER 2: Åndedræt
INFO
TID: 25 min.
Collective Matter 2 og skulpturen kan opleves på to forskellige steder i Hornbæk:
26. juli kl. 13.00 + kl. 15.00 + kl. 17.00 –Hornbæk Skole, Lille sal (Indgang fra skolegården)
27. juli kl. 13.00 + kl. 15.00 + kl. 17.00 – Hotel Hornbækhus, i haven
Interview
Læs interviewet på Iscene.dk med Nønne Svalholm og Jon Skullberg: Åbne samarbejder – at skabe på, til og med en festival
COLLECTIVE MATTER 1: Passager
Via meditative praksisser har de 4 medvirkende performere skabt individuelle soloer. Tilsammen skaber de en fælles koreografisk, vandrende komposition, der spænder over det abstrakte til det mere familiære. Stemmer og bevægelse fra ubevidste lag peger mod det uforudsigelige. Passager er et dyk ned i dybereliggende lag i vores fælles hukommelse og det potentiale, der viser sig, når vi u-filtreret møder vores indre visioner og hallucinationer. Passager blev oprindelig skabt til værket COLLECTIVE MATTER, som blev opført under Århus Festuge i 2021.
Det samlede værk COLLECTIVE MATTER består af to dele:
COLLECTIVE MATTER henviser til et fælles anliggende. Det er en fælles refleksion på tværs af generationer, en overgang, en udveksling og en samskabelse. Alt det fysiske bevægelsesmateriale er skabt via meditative praksisser som omfavner det præ-artikulerede og den ikke-kultiverede stemme. Collective Matter er det andet værk i BIG BANG trilogien af SVALHOLM, som denne gang undersøger temaerne samskabelse og fællesskab. COLLECTIVE MATTER er et tværkunstnerisk og stedsspecifikt værk, der tilpasser og transformerer sig i lyset af de steder, det fremføres og de forskellige kunstnere som involveres.
COLLECTIVE MATTER består af to koreografiske værker: Passager (2021) af duoen two-women-machine-show og det nye værk Åndedræt (2023) af Nønne Mai Svalholm. COLLECTIVE MATTER kan opleves som en sammenhængende begivenhed eller som individuelle, men stadig forbundne nedslag, i den rækkefølge der ønskes: COLLECTIVE MATTER 1: Passager og COLLECTIVE MATTER 2: Åndedræt
INFO
Alder: fra 6 år
TID: 15-20 min.
ENTRÉFORESTILLING
Køb billet via TICKET ikonet v. TID + STED eller køb et festivalarmbånd og få gratis adgang til alle entréforestillinger. Festivalarmbåndet kan købes både til familier og til enkeltpersoner. Læs mere og køb PASSAGE FESTIVALARMBÅND HÉR
Interview
Læs interviewet på Iscene.dk med Nønne Svalholm og Jon Skullberg: Åbne samarbejder – at skabe på, til og med en festival
En fange drømmer om at flygte til en bedre verden, langt væk fra hverdagen, der består af en seng, en pude og en værktøjskasse. I selskab med sin fantasiven opfinder han et imaginært sprog og drømmer om et andet liv, langt væk fra cellen, og begynder at fortælle sin historie.
Caillaisse (småsten eller brosten) kaster os ind i historien om oprørere fra alle epoker: Brostenskasterne, dem, der kun har sten at angribe eller forsvare sig selv med. Med en delirisk, sort og ofte ætsende humor blander de to hovedpersoner leg og hæsblæsende akrobatik, a cappella-sang og scrap metal-percussion i et knirkende forestillingsunivers, hvor både ondskab og poesi er allestedsnærværende, og hvor publikum slet ikke kan undgå at blive en del af universet.
INFO
Varighed: 50 min.
Med en stor kube som scene og byrummet som eneste scenografi, udfordrer og tæmmer en danser og en musiker hinanden på tværs af tiden indtil de finder en fælles rytme. Bien Parado er en ode til frihed, en intuitiv, sanselig og spontan kamp for frigørelse, sammen med publikum.
Bien Parado (”Stop”, ”well posed”) er betegnelsen for markeringen af en position i den spanske traditionelle dans Sevillana fra det sydlige Spanien. Jane Fournier og Cédric Froin skaber et møde mellem det traditionsrige, der er blevet overleveret gennem generationer, og nattens verden, hvor kroppe danser uden nogen regler.
Bien Parado er en fysisk fortælling om en intim revolution, vakt til live af en forpint verden, der sætter spørgsmålstegn ved alt for fastlagte koder og skaber en åbning for en helt nødvendig dialog mellem arv, tradition og dekonstruktion, så vi kan nyde den stærke forbindelse i en ny fælles rytme
INFO
Varighed: 40 min
Alder: Fra 8 år